Lectura de imágenes históricas
Offered By: Universidad Autónoma de Madrid via edX
Course Description
Overview
En medio de la revolución icónica de nuestros días se hace preciso disponer de métodos para comprender las imágenes. Los mapas, los paisajes, las obras de arte, los medios de masas, las películas de cine y las páginas de internet nos hablan. Debemos conocer sus códigos para entenderlas.
Este programa XSeries pretende poner al servicio del estudiante las claves para analizar las imágenes que los seres humanos hemos producido a lo largo de la Historia. El dominio de su lenguaje nos permitirá percibirlas en su totalidad y por los cinco sentidos. Por tanto, abarcamos la lectura de tres tipos de imágenes: los mapas, el paisaje y las imágenes históricas entendidas en un sentido amplio y como fuentes de información. No olvidemos que la historia de las imágenes es más amplia que la historia del arte. La primera engloba a la segunda.
La especie humana, desde sus orígenes, ha elaborado imágenes con fines religiosos, informativos o placenteros. La sociedad ha experimentado un proceso de multiplicación icónica. Una densidad figurativa o abstracta que se ha acelerado en los últimos siglos. El homo sapiens se ha ido transformando cada vez más rápidamente en homo videns. Puesto que ni mucho menos eran iguales el número de pinturas que contemplaba el chamán en las cuevas prehistóricas que la maraña de anuncios, carteles, periódicos, portales, símbolos, señales y signos que nos asaltan en nuestra vida cotidiana. En la historia de la humanidad se ha verificado, pues, el paso de la pintura sagrada del santuario rupestre a la actual era de la saturación de imágenes.
Lo único se ha hecho múltiple. La singularidad del original se ha vulgarizado en la pluralidad de las copias. El carisma del aura se ha desvanecido a manos de la reproducción mecánica. Pero esas imágenes que han hecho de la sociedad una densa iconosfera, lo mismo pueden interpretarse como pedagogía popular que como mirada autoritaria.
En suma, en este programa XSeries ofrecido por la Universidad Autónoma de Madrid seguiremos la trayectoria de las imágenes desde la cueva de Altamira hasta la globalización icónica de nuestro tiempo, permitiéndonos entender el momento histórico que representan.
Syllabus
Course 1: Claves para leer imágenes
Vivimos en la era de la revolución icónica. Necesitamos métodos para comprender las imágenes. Los mapas, los paisajes, las obras de arte, los medios de masas, las películas de cine y las páginas de internet nos hablan, por lo que debemos conocer sus códigos para entenderlas.
Conoce las claves para analizar las imágenes históricas que hemos producido los seres humanos. Tenemos dos objetivos: enseñar a utilizarlas como documentos históricos y emplearlas como recursos didácticos.
Course 2: La percepción del paisaje
En este MOOC nos proponemos dos objetivos: recrear la historia del paisaje y percibirlo no sólo por la vista, sino por los cinco sentidos. De forma que veremos cómo se ha ido pasando de una percepción frontal del paisaje (la del caminante y el navegante), a una lateral (la de las ventanillas del ferrocarril) y a otra vertical (la de los submarinos y los satélites espaciales). Y desde la aparición de internet ha surgido otra dimensión: el paisaje virtual.
Course 3: El lenguaje de los mapas
Los mapas están de moda. Forman parte de nuestra vida cotidiana. Los consultamos en el GPS y en Internet. Por eso es útil conocer su historia, su lenguaje secreto y su relación con el poder. Viajemos, pues, por el mundo de la cartografía para “ponernos en el mapa” del conocimiento.
Courses
-
Este MOOC trata de responder a la pregunta de por qué los mapas están de moda. Los consultamos en calidad de usuarios en las pantallas de nuestros dispositivos electrónicos. El lenguaje los ha hecho polisémicos, puesto que se habla con soltura de mapas del poder, mapas neuronales, mapas de los afectos, mapas genéticos, mapas del tiempo, mapas corporales y un largo etcétera. Las editoriales no dejan de publicar libros sobre cartografía. Las exposiciones sobre mapas proliferan en museos y bibliotecas. Los titulares dan cuenta cada poco de robos sensacionalistas. Los medios de divulgación —audiovisuales y escritos— ilustran con ellos sus contenidos.
Para abarcar todos esos aspectos de la cartografía actual hemos organizado este MOOC en cuatro partes. En la primera definimos el concepto de mapa y actualizamos el estado de la cuestión bibliográfico.
En la segunda, repasamos la historia de la cartografía, desde la antigüedad hasta Google Maps. Su estudio también ha salido de la disciplina madre que era la geografía para despertar el interés de la historia, la ciencia, el arte y la cultura visual. Esto nos ha llevado a leer los mapas como textos.
La tercera parte se ocupa de los códigos de los mapas y de la alianza entre cartografía y poder. Los cartógrafos han acuñado códigos de lecturas, simbolismos de colores, alegorías en títulos, imágenes y formatos. La alianza entre cartografía e Imperio, escenificada en las relaciones entre España y América, nos ha confirmado que los mapas forman parte del aparato del poder. Ya sea en la guerra, la exploración o la persuasión. Ya en la paz, el viaje o la estética. Los mapas informan y desinforman, portan ideologías y mensajes, pero también son objetos artísticos tan atractivos que estimulan el placer de los sentidos.
Por último, trataremos las relaciones entre mapas, literatura y viajes. Estos tres conceptos han ido siempre de la mano. Los libros de viajes y guías turísticas guardan tal relación con el territorio que nos pone o nos quita del mapa. La cartografía imaginaria, la utilitaria aplicada a actividades productivas y la cotidiana en los dispositivos inteligentes la han revalorizado. El mapa es, por tanto, un lenguaje universal que hoy día hablan todas las culturas.
-
La conciencia del paisaje nace con la visión civilizada del mundo. El concepto comienza a acuñarse a partir del humanismo y supone un descubrimiento cultural para Europa y para el resto de los continentes. En nuestro recorrido por la historia del paisaje nos movemos desde el Renacimiento, cuando los humanistas descubren el paisaje en filología y pintura, hasta el impresionismo y demás vanguardias, en las que se deconstruye la imagen en el lienzo para que luego el espectador la reconstruya en su retina.
Como metodología para analizar el paisaje proponemos su percepción a través de los cinco sentidos. Para ello tomamos como referente la clásica adscripción aristotélica: la vista, al conocimiento del entorno que nos rodea; el oído, a la música; el gusto, a la alimentación y la gastronomía; el olfato, a la botánica y la perfumería; y el tacto, al amor carnal.
También realizamos un recorrido desde el paisaje ideal que era el Paraíso celestial hasta el paisaje real que es el Paraíso terrenal. En todas las culturas hallemos la nostalgia del Paraíso perdido. De ahí también que ese se, una alegoría de la belleza y la felicidad, por lo que los jardines vienen a ser Paraísos a escala humana.
En la percepción espacial de los pueblos de la época preindustrial, distinguiremos una división entre mundo culto , en el sentido de cultivado (paisaje agropastoril, el paisaje urbano y los jardines) y mundo inculto , más o menos incontaminado (el mar, el desierto y la montaña).
Durante miles de años los seres humanos tuvimos una visión frontal del espacio. El caminante, el marino y el jinete miraban hacia la línea del horizonte. Su punto de partida quedaba atrás; su meta, de frente. Esta mirada tradicional empezó a modificarse en la Europa del Siglo de las Luces. El globo de los hermanos Montgolfier permitió contemplar Versalles a cien metros de altura sobre el suelo. La diligencia, que prestaba el servicio de transporte entre ciudades invitó a los pasajeros a divisar los campos a través de sus ventanillas. Ambos vehículos, el aerostático y el carretero, fueron precursores de una nueva percepción del paisaje.
Esta revolución visual llegó con el ferrocarril en plena Revolución Industrial, pues cambió la mirada humana, la cual pasó de ser frontal a lateral y cinética. Ese paisaje enmarcado en el cristal reforzó el modo de exposición de los cuadros en las pinacotecas. Las ventanillas eran a la vez lienzo y marco de la naturaleza que pasaba por delante de los ojos del viajero. Y, lo más importante, anticipó el lenguaje de los fotogramas del cine y de las viñetas de los cómics.
La percepción contemporánea pasó a ser la del paisaje vertical. Desde la invención de la aviación y el submarino cada vez más miramos a los espacios siderales y a los fondos marinos. El último giro lo estamos viviendo en la época de Internet, donde percibimos los paisajes verticales a través de las pantallas.
-
La especie humana ha elaborado imágenes con fines religiosos, informativos o placenteros desde sus orígenes. La sociedad ha experimentado un proceso de multiplicación icónica. Una densidad figurativa o abstracta que se ha acelerado en los últimos siglos. El homo sapiens se ha ido transformando cada vez más rápidamente en homo videns. En la historia de la humanidad, se ha verificado el paso de la pintura sagrada del santuario rupestre a la actual era de la saturación de imágenes.
En este MOOC partimos de la teoría de la imagen, proporcionando varios métodos para analizarlas. Nos detendremos en las imágenes del poder a través de la Historia. También pondremos un ejemplo de imágenes en la larga duración histórica, concretado en las Cruzadas, cuyas representaciones han ido evolucionando desde los arquetipos medievales hasta la deformación contemporánea del concepto. En el mundo del arte aprenderemos a leer pinturas, esculturas y arquitecturas. Después analizaremos los medios de comunicación de masas. La imprenta divulgó textos y grabados entre las élites. La caricatura y el cómic, el cartel y la publicidad, provocaron la sonrisa o la ira en unos espectadores que acabaron por sucumbir a la seducción de las ilustraciones.
La invención de la fotografía, pronto asequible a muchos bolsillos, democratizó la imagen. “El hombre ha vencido a la muerte”, dijeron los críticos. El nacimiento del mismo desencadenó una carrera frenética entre los inventores. Los hermanos Lumière patentaron el cinematógrafo. Las películas viajaron a los cinco continentes y los pueblos se pusieron rostro unos a otros. En adelante, al tiempo que surgían nuevos medios audiovisuales, a la par que el mudo se globalizaba, el universo pasó a contemplarse en una pantalla. La historia pasó a leerse en imágenes.
En él creemos que las imágenes nunca han perdido su aura mágica. ¿Por qué se destruyen las estatuas de los gobernantes tiranos? ¿Por qué llevamos fotos de nuestros seres queridos en el móvil? ¿Por qué el creyente besa iconos y estampas religiosas? La razón está en que seguimos creyendo que las imágenes influyen en nuestras vidas.
Ese carisma de la imagen la hace intermediaria entre la realidad y nuestra percepción. De ahí que las personas de pensamiento poco formado confundan la imagen con su verdad. Como el niño que mira detrás del espejo para ver dónde se esconde su imagen. La hechicera que practica vudú para dañar a una persona. O el amante despechado que rompe la foto de su pareja.
Taught by
Pedro García Martín
Tags
Related Courses
Archaeology's Dirty Little SecretsBrown University via Coursera A Brief History of Humankind
Hebrew University of Jerusalem via Coursera Human Evolution: Past and Future
University of Wisconsin–Madison via Coursera Recovering the Humankind's Past and Saving the Universal Heritage
Sapienza University of Rome via Coursera Soul Beliefs: Causes and Consequences - Unit 1: Historical Foundations
Rutgers University via Coursera