Filmmusik – Teil 2 – Techniken für moderne Komponist:innen

In diesem Kurs lernst du, wie man die wichtigsten Techniken zum Schreiben von Musik für Film macht. Durch eine Reihe von bekannten Filmszenen aus deinen Lieblingsfilmen werden wir lernen, was einen tollen Kurs macht und dann anwenden diese Techniken an, indem wir deine eigenen Schreibweisen. Ich zeige dir einige meiner eigenen Projekte für Film- und Fern. Durch meinen Prozess beim Komposieren von Musik für ein Filmprojekt.

Am Ende dieses Kurses werden die Tools und Techniken verstehen, die in der composing verwendet werden und bereit ist, in ihren eigenen Projekten zu eintauchen. Ich werde dir zeigen, wie du mit deinem ersten Projekt anfängst, indem du frei erhältst, die eine Aufgabe, die eine Bewertung brauchst.

In meinem Beruf habe ich mit großen amerikanischen Orchestern zusammengearbeitet, und von career, gearbeitet. Ich bin auch eine Dok. in der Musikkomposition und ein Universitätsprofessor (von der Musikkomposition).

Kürzlich wurde ich als Halbfinalistin für die Musikpädagogik der semi-finalist wegen meiner persönlichen Universitätskurse. Jetzt mache ich diese Kurse in einem Online-Format und verbringe ihnen die Freude an der Musiktheorie.

Es gibt mehrere "Abschnitte" dieses Kurses und das ist Teil 2. Wenn der Kurs immer weitergeht, werden wir immer mehr in meine Techniken gehen.

In diesem Kurs behandeln wir Folgendes:

• Tools des Handels
• Atmosphäre schaffen
• "Pad" mit Orchester.
• Atmopshere im Film finden
• Harmonisierung von Tonlinien
• Polyrhythmische Begleitung
• Homorhythmic Begleitung
• Arbeiten mit Streichorchester
• Die Suchszene
• Arbeiten mit drum in Szenen
• Den brass verwenden
• Spannung erstellen
• Writing schreiben
• Ponticello
• Tremelo
• Glissando
• Schreiben von Komödien und Animationskursen
• „Mickey“
• Auftritte als film gewinnen
• Techniken zum Aufbau eines Portfolios
• Die Suche von Filmhersteller
• Viel und viel!

Du hast keine Möglichkeit, das Filming auf eine umfassende Weise zu lernen. Beginne hier.

Dr. Jason Allen ist ein Ableton Certified Trainer und eine Ph.D. in der Musikkomposition und Meister der elektronischen Sounds. Seine Musik ist international international in Film, Radio und Tontechnik sowie den Konzertraum und das Theater. Sein Album 2015 Aniscorcia reicht in allen Bereichen von CMJ Top200 und Radioübertragungen aus. Im Jahr 2014 wurde er ein Semi-Finalist für die Grammy Music semi-finalist ausgezeichnet.

Er ist derzeit Professor an der Augsburg University und dem CEO der Slam Academy in Minneapolis.

Lass dich für die Kurse von Dr. Allen:

• „Ohne jeden Zweifel die beste Erklärung und östlich von Verwendung, die du bekommen kannst. Es lässt dir genügend Raum, um zu gehen. Die Kurse gehen schnell und du kannst auf dem Weg sein, die dich erfolgreich machen können. Was
  
  
• „Amazing - Ernst Hat es geliebt Ich habe alle Kurse besucht und muss sagen, ich freue mich sehr! Gelernte Laden! Jason ist ein fantastischer Kurs!"
  
  
• „Ich habe nie eine formale Ausbildung in der Musik gehabt. Verau dir, alle Notizen zu lernen und wie alles übersetzt. Nach dem Kurs hat DrJ die Barren völlig entworfen. Die Inhalte waren sehr nützlich und einfach für mich zu fassen.
  
  
• „Ich mag diese Kurse, denn Du kannst schnell loslegen können, ohne stundenlang mit TMI verbringen zu müssen (zu viele Informationen!). Jason trifft dir die high aber zeigt dir, was du wissen musst. Vielen Dank!"
  
  
• „Ich habe dir schon viele andere Videos auf Skalen und Akkorde angesehen und schon seit langem ist diese sehr gut gewesen. Ich habe jetzt die Malen und Akkord und sogar wie man Songs analysiert. Das hat mir wirklich das Selbstvertrauen, mit dem Musiker zu beginnen, denn ich habe ein paar Strukturen und Richtlinien, die ich folgen kann. UNGLAUB!"
  
  
• „klar und ansprechend – Jason hat einen klaren Stil (mit den wichtigen Schätzen der Humor). In diesem Kurs konzentriert sich dabei die wichtigen wichtigen Aspekte dieses Kurses. Empfohlen, für diejenigen anfängt!"
  
  
• „Dr. Allen macht es wieder mit seiner Musiktheorie. Dieser Kurs hat wirklich eröffnet, was ich aus dem ersten Abschnitt gelernt, und ich verstehe nun mehr über die Seite der Komposition von Dinge für Musik. Ich empfehle diesen Kurs allen!!! Die Augen wirklich für viele Dinge, die ich nicht bekannt hat.
  
  
• „Der beste Lehrer immer, der dir die Anregung der Musiktheorie mit allen Mitteln versteht, ohne das zu geben, was du nicht wissen möchtest.“

• 1 Einführung
• 2 Tools
• 3 OneOfMyProfessionalProjects
• 4 ANoteAboutTheCompositionExamples
• 5 WhatIsAtmosphere
• 6 BeispielDistrict9
• 7 Beispiel zur Suche
• 8 PadSoundsAndTheOrchestra
• 9 UsingModesForAtmosphere
• 10 FindingAnAtmosphericCue Cue
• 11 ComposingWithAtmosphere
• 12 Analyse AnalysisOfThisCue
• 13 WorkingWithStringHarmonies
• 14 PolyrhythmicMonoAndAccompaniment
• 15 BeispielVon Anfängen
• 16 Monorhythmic Einmalige
• 17 Polyrhythmische 17
• 18 BarberAdagio
• 19 FindingAGoodCueForStrings
• 20 WritingWithStringHarmonies
• 21 Analyse AnalysisOfThisCue
• 22 TheChaseScene
• 23 Beispiel TheMatrix
• 24 Beispiel JasonBorne
• 25 RhythmInChaseScenes
• 26 BrassSwells
• 27 CetaitUneRendevous
• 28 CetaitUneRendevous
• 29 ScoringRendevous
• 30 AnalysisOfThisCue
• 31 TensionCues
• 32 TensionExample
• 33 DissectionOfTensionCue1
• 34 PonticelloTremeloGliss
• 35 AnalysisDissonance
• 36 Braams
• 37 DissectionOfAnotherCue
• 38 CueAnalysis
• 39 MickeyMousing
• 40 MickeyMousingExamples
• 41 GettingGigs
• 42 BuildAPortfolio
• 43
• 44 DontBeAfraidofFree
• 45 MoreYouCanDo
• 46 ThanksBye
• SkillshareFinalLectureV2